
Murano’nun küçük Venedik Adası’nda büyüyen Luca Nichetto, ünlü Murano cam sanayisinin sonsuz cazibasıyla şekillenen bu adada yetişmiş ve İsveç’e taşınması, kendini daha da güçlü bir şekilde hissetmesine sebep olmuştur. Stockholm ve Venedik’teki çalışmaları arasında bir köprü kurarak, &Tradition ile on yıllık ortaklık, memleketinin muazzam tasarım mirasını keşfeden Gio adlı yeni bir avize tasarımına ilham vermiştir.
Gio, belirli bir talebe dayalı bir ürün değildi. Daha çok bir soruya yakındı: “Luca, şimdiye kadar bizimle koltuklar, kanepeler, masalar ve bir duvar lambası tasarladın, işbirliğimizden şimdi ne görmek istersin?” Cevap benim için oldukça açıktı: Bir avize gibi bir lamba ya da büyük bir sarkıt lamba görmek istedim. Yani, bu bizim sohbetimize dayanan başlangıç noktamızdı.

Murano gibi bir adada büyümek, tanıdığım insanların %99’unun cam sanayisinde çalıştığı bir yer, şimdi geriye dönüp baktığımda, her zaman bir avizenin yakınlarda olduğunu fark ediyorum. Mutfakta, büyükannemin yatak odasında veya arkadaşlarımın oturma odasında – her zaman büyük bir cam avize. Tabii ki, Venedik’teki müzelerde ve saraylarda da – bu öğe her zaman vardı ve hâlâ var. Sonuç olarak, bir avize, iç mekan anlayışımla derinden bağlantılı bir şeydir.

Benim için büyüleyici olan, cam avizelerin tarihi; ki bu avizelerin Murano’da 1600’lü yıllara kadar yapıldığını biliyoruz. O zamanlar, yalnızca zenginler için yapılırdı ve çoğu, Venedik’ten Fransa gibi zengin yerlere ihraç edilirdi. Avize, büyük bir zarafet, kraliyet odaları algısı yarattığı için üst sınıflar arasında popülerdi.

1900'lü yıllara hızlıca geçersek, ‘Modern İtalyan Tasarımının Babası’ olarak bilinen Gio Ponti’nin yükselişini görüyoruz. Sadece İtalya’da değil, Arne Jacobsen ile yaptığı işler sayesinde Danimarka’da da önemli bir figürdü. Ponti, çok yönlü bir yaratıcılığa sahipti; bir derginin yönetmeni, bir mimar, bir ürün tasarımcısı – kültürel her seviyede önemli bir figürdü. O, İtalyan tasarımını klasikçilikten çağdaş döneme yönlendiren kişiydi.
Bunun harika bir örneği, İtalyan porselen şirketi Ginori’nin yönetiminde geçirdiği zamandı. Onun gelmeden önce, parçalarının detayları Rönesans dönemine benzerdi, ancak Ponti’nin etkisiyle çok daha temiz ve taze bir hale geldi. Cam işçiliği alanında ise, klasik avizeyi alıp tüm süslemelerinden arındırarak temizleyen ilk kişiydi. Çok daha basit bir formda ama stratejik olarak renkli cam kullanımına odaklanan tamamen yeni bir avize türü yarattı.
Bugün bu tür bir yaklaşımın nasıl yapılabileceğini düşünmeye başladım, Gio için. Bilgisayar programı CAD’deki 3D görüntü çizim sürecini düşünmeye başladım ve bazen bir şey tasarlarken, bilgisayar yazılımının bunu bir tür çokgen şeklinde basitleştirdiğini fark ettim. Kendime sordum, eğer bu programla bir avize yapmış olsaydım ve bilgisayarım bunu basitleştirmesi gerekseydi, ne olurdu? Üç koni. Bu aşırı basitleştirme fikriyle çalıştım, ancak renk açısından, Ponti avizesinin etkisini korumak istedim, bu yüzden onun orijinal renkleriyle çalıştım. Bir avizede bunlar tam uyum sağlamadı ve böylece iki renk seçeneği ortaya çıktı: biri sıcak tonlu, diğeri soğuk tonlu. İlk tepkinin, evet, bu cesur rengi, bu patlamayı hissettirmek olmasını istedim, ama aynı zamanda bu büyüklük algısını da korumak istedim – işte bu yüzden parlak yüzeyle sonuçlandık.
Sonra ışıkla çift bir etki elde ettik – odada bir parıltı yaratan bu dolaylı yukarı ışık ve ayrıca alt koninin ucundaki bir lensin altına spot ışığı tutması. Bu oldukça zordu. Gerçekten kalın bir lens istedim, ancak aynı zamanda koniyle kusursuz bir şekilde birleşmesi gerekiyordu. Bence bu, ürünün nihai sonucunu gerçekten değiştiriyor ve bunun üzerinde ısrar ettim. Farklı olduğumu biliyorum ve çok zorladım, ama &Tradition showroom’unda lambayı stilize edilmiş olarak gördüğümde, gerçekten çok mutlu oldum. Gerçekten büyük bir auraya sahipti. Tüm zorluklar buna değerdi!
İşte bu da egzersizdi. Cam avize tarihinin zengin hikayelerini, tasarımla yapılan bir yorumunu, &Tradition’ın DNA’sı ile birleştirmek. Bu kombinasyon Gio’yu yarattı – işte Gio’nun hikayesi.